
Pensamos que igual que nuestra portada es cada mes una llamada esperada al arte, nuestra nueva web no podía ser menos. Por eso cada vez que el calendario deje caer la página de lo que está pasado, nosotros le daremos la bienvenida a lo nuevo. Y para inaugurar esta llamada a la creatividad desde nuestra nueva versión online, invitamos a Hugo Mendes, que nos ofrece unos patterns que hablan de positivismo y enlaces con esos mundos redondos que tanto nos gustan. Entrevista by Xavi Ocaña.
Cada mes un diseñador dará forma y color al pattern del mundo online (web, twitter y tumblr) de lamono, ¿cómo te sientes al ser el artista invitado para inaugurar el proyecto?
Estoy desde hace tiempo bastante obsesionado con el mundo de los patterns y es sin duda un honor que me hayáis invitado a inaugurar una sección que pretende promocionar diseñadores a través de sus trabajos con patrones.
¿En qué te has inspirado para crear el pattern de lamono?
Tanto en vuestra revista como en la web habláis de diferentes artistas, cada uno con su estilo, cada uno con su propia reflexión de todo lo que le rodea, de su realidad, es un todo bastante complejo y único. Para crear el pattern me he inspirado justamente en esto, en la diversidad del arte, es como un pequeño ser que se mezcla y se mueve en muchas realidades y que cada uno de nosotros interpreta a su manera. Parten de un determinado punto y pueden alcanzar diistintos universos.
¿Qué fue lo que hizo que tu creatividad escogiera el diseño como forma de expresión? ¿Cuándo empezaste a diseñar?
Creo que básicamente fue una cuestión de destino, la gente con que me he cruzado a lo largo de mi camino me ha ayudado a encontrar mi rumbo. Después de un largo tiempo conectado al mundo de las ciencias, en la universidad empecé a estudiar ingeniería de materiales y durante esos años conocí a gente que me llevó a explotar otras áreas. La música fue una de ellas, sin darme cuenta estaba trabajando como dj mezclando música electrónica, en bares, discotecas, after hours, etc… Me encantaba expresarme con la música, era como dirigir una pequeña orquesta: tú y todo un público al que comunicar y hacer soñar, les invitaba a viajar por ritmos que marcaban el transcurso de la noche. Pronto dejé los estudios de ingeniería y empecé a buscar algo relacionado con el mundo de la música, como no encontré nada que me convenciera me puse a estudiar comunicación y multimedia. Durante mis años de estudiante conocí a gente me enseñó el potencial del mundo visual como expresión y me apasioné de tal manera que hoy en día es casi una obsesión.
¿Cómo definirías tu estilo?
El estilo es algo complicado de definir. Va cambiando a lo largo del tiempo y gana cada vez más una determinada línea y fuerza que te acaba por definir. Definirme me sobrepasa pero quizá os puedo decir es que cada vez más siento una fuerte conexión con el mundo de la geometría, de lo trascendental, del espacio y de la ciencia, me encanta jugar con estos temas y crear.
¿Qué elementos podemos encontrar en tus diseños: formas geométricas, tipos, etc.?
Sin duda las formas geométricas y la tipografía son elementos que casi siempre encontrarás, pero también la fotografía.
Tus must (herramientas) para diseñar.
La que sin duda más utilizo es mi tableta de dibujo. También pinceles y plumas.
¿Qué inspira tus diseños? ¿Un tema que suelas tratar en tus obras?
El espacio, la repetición, la simetría. La evolución del ser humano y de la naturaleza.
¿Prefieres diseñar con una idea en mente o experimentar sobre la marcha?
Casi siempre diseño con una idea en mente aunque a veces cuando estoy experimentando con otras técnicas acaban por salir algunos trabajos interesantes.
¿Tienes alguna especie de ritual para crear?
No puedo decir que sea un ritual pero la música no puede faltar.
¿Qué haces para buscar la inspiración o para airear la mente cuando no viene?
La mejor solución es salir, pasear, estar con los amigos tomar unas buenas cañas y abstraerme.
¿En qué ámbito (moda, música, etc.) te sientes más cómodo para crear, te inspira más?
La moda y la música son sin duda dos temas que me inspiran bastante pero cada vez tengo más ganas de experimentar en el mundo del producto y del textil.
¿Blanco y negro o color? ¿Tus colores preferidos?
Utilizo cada vez más el blanco y negro pero me gustan varios colores, el azul es uno de mis preferidos.
¿Para quién nunca diseñarías o qué te negarías a diseñar?
Con todo lo que contribuya directamente a la contaminación del planeta.
Una obra de la que estés especialmente orgulloso y por qué.
El proyecto inacabado Fractalitype. Este proyecto lo empecé mientras hacía un master en tipografía y me hizo descubrir tantas cosas, tanto en términos técnicos como conceptuales, que ahora siempre lo tengo como una referencia.
Alguien con quien te gustaría trabajar.
Neville Brody.
Cuéntanos algo acerca de tu hobby.
Desde los 13 años practico bodyboard, tengo una fuerte conexión con el mar, siempre he vivido cerca y he surfeado hasta que llegué a Barcelona, aquí la cosa se complica un poco, pero voy al agua siempre que puedo. Es algo tan poderoso y tan inexplicable, es como rejuvenecedor, todos tus problemas y inquietudes desaparecen mientras surfeas.
Una película.
Fear and Loathing in Las Vegas
Una BSO para tu obra.
Moon de Clint Mansell.
¿Qué te da miedo?
¡Un apagón digital! jajaja
Un proyecto en el que estés trabajando ahora o vayas a empezar a trabajar en breve.
Ahora mismo estoy metido en el diseño de ilustraciones para camisetas, un proyecto que hace tiempo que tenía en mente y que por fin he podido empezar. En paralelo sigo perfeccionando Fractalitype, con el objetivo de crear una serie de patrones que se puedan aplicar a producto.
¿Un sueño de futuro?
Tener telepatía.





















